Исполнительство
скрипач, альтист, виолончелист, струнно-смычковый инструмент, интерпретация, квартет, камерная музыка, солист, Великие музыканты мира, классическая музыка,
Есть голоса, от которых вздрагивает сердце.
Голоса, способные растопить самую чёрствую душу. Они — редки.
Но именно так должен звучать голос каждого из нас. Ведь мысль, не воплощенная в выразительной речи, в ярко звучащем, ясном слове — бессильна, как сказочный богатырь, заточенный в темнице, за кованой дверью, опечатанной семью печатями.
Освобождая голос — освобождаешь личность.
Лариса Соловьёва.
Первые исторические свидетельства о бытовании древнерусского музыкального инструмента гудка относятся к XI — XII вв. Традиция игры на гудке занимает важное место в истории древнерусской музыки, а также является составной частью, одним из проявлений мужской традиционной культуры.
Подобно другим трудовым, производственным процессам, таким как строительство, изготовление рабочих инструментов, предметов быта, утвари и так далее (где проявляется роль мужчины как делателя, созидателя, творца), так и изготовление музыкальных инструментов, и исполнительство на них, изначально было приоритетом собственно мужской культурной традиции.
Федор Иванович Шаляпин родился 13 ноября 1873 года в Казани, в бедной семье Ивана Яковлевича Шаляпина, крестьянина из деревни Сырцово Вятской губернии. Мать, Евдокия (Авдотья) Михайловна (урожденная Прозорова), родом из деревни Дудинской той же губернии.
Уже в детском возрасте Федор обладал красивым голосом (дискант) и часто подпевал матери, «подлаживая голоса». С девяти лет пел в церковных хорах, пытался научиться играть на скрипке, много читал, но вынужден работать учеником сапожника, токаря, столяра, переплетчика, переписчика. В двенадцать лет участвовал в спектаклях гастролировавшей в Казани труппы в качестве статиста.
Неуемная тяга к театру приводила его в различные актерские труппы, с которыми он кочевал по городам Поволжья, Кавказа, Средней Азии, работая то грузчиком, то крючником на пристани, часто голодая и ночуя на скамейках.
Какой тяжелый, тёмный бред!
Как эти выси мутно-лунны!
Касаться скрипки столько лет
И не узнать при свете струны!
Кому ж нас надо? Кто зажёг
Два жёлтых лика, два унылых…
И вдруг почувствовал смычок,
Что кто-то взял и кто-то слил их.
«О, как давно! Сквозь эту тьму
Скажи одно: ты та ли, та ли?»
И струны ластились к нему,
Звеня, но, ластясь, трепетали.
«Не правда ль, больше никогда
Мы не расстанемся? довольно?..»
И скрипка отвечала:- Да,
Но сердцу скрипки было больно.
Смычок всё понял, он затих,
А в скрипке эхо всё держалось…
И было мукою для них,
Что людям музыкой казалось.
Но человек не погасил
До утра свеч… И струны пели…
Лишь солнце их нашло без сил
На чёрном бархате постели.
Иннокентий Анненский
____________________________________________
Анна Благая — скрипачка , журналист.
Конкурсы музыкантов-исполнителей – на сегодняшний день самое мощное и проверенное средство, чтобы предотвратить попадание творческих личностей на музыкальные сцены или, по крайней мере, свести такую возможность к минимуму.
Это также самый действенный способ поиздеваться над замыслами композиторов; начисто извратить смысл музыки либо вообще лишить ее смысла; и тем самым – внушить к ней отвращение как можно большему числу людей.
Короче говоря, музыкальные конкурсы придумали музыкофобы, мечтающие о том, чтоб поскорее вырвать музыкальное искусство на корню.
